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Talleres
INICIACIÓN A LA FOTOGRAFÍA

Martín Rueda

Curso donde las bases teóricas y su materialización a través de la práctica armarán a los nuevos fotógrafos de las herramientas necesarias para iniciar su camino a través de la fotografía.

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© Martín Rueda
LENGUAJE Y CREACIÓN FOTOGRÁFICA

Martín Rueda

Este curso tratará de analizar todas las posibilidades de expresión fotográfica. Impulsará a la creación y la capacidad de documentación. Dará a los alumnos los instrumentos mentales, prácticos y técnicos necesarios para afrontar desde un punto de vista personal el mundo que fotografía.

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© Martin Rueda
FOTOGRAFÍA DIGITAL I. Iniciación a la fotografía digital.

Martín Rueda

Diseñado para que el alumno domine los conceptos teórico-prácticos básicos de la fotografía digital.

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© Martin Rueda
FOTOGRAFÍA DIGITAL II. Métodos y procesos avanzados de trabajo.

Martín Rueda

Creado para aquellos que teniendo ya conocimientos de fotografía digital necesitan ampliarlos para dominar las técnicas que conforman la base de una fotografía digital de alta calidad.
Nuestro fin será adquirir los conocimientos necesarios para sacar el máximo partido a los elementos y herramientas digitales desarrollados para la fotografía.

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© Martin Rueda
GESTIÓN DE COLOR

Martín Rueda y Carlos Ramírez

Curso imprescindible para el control de impresión de una imagen.
En este taller trabajaremos sobre los siguientes puntos:
- Definición y comprensión de los conceptos fundamentales en la gestión de color.
- Adquisición de los conocimientos necesarios para la utilización de los elementos que intervienen en la gestión de color digital.
- Creación de un flujo de trabajo eficiente.

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© Carlos Ramírez
Iluminación. Entre luces y sombras.

Agustín Hurtado

La fotografía es luz y toda la materia obtiene su forma a través de la luz. Partiendo de esta premisa podemos asegurar que la conjunción de luz y sombra, o la carencia de ellas, determina de manera decisiva la imagen. Para el fotógrafo es muy importante dominar las técnicas básicas de iluminación y lo que es más importante: saber mirar la escena que vamos a fotografiar como un conjunto de luces y sombras. Solo cuando se ha llegado a un nivel suficiente de confianza en las propias decisiones, se es capaz de trabajar con iluminación artificial con la seguridad de que los resultados van a ser los que buscamos. La libertad creativa esta en relación directa con el conocimiento del medio.

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© Agustín Hurtado
DETRÁS DE LA CÁMARA

Oscar Molina

El taller propone una reflexión sobre la experiencia subjetiva del proceso creativo aplicado a la práctica de la fotografía, entendiendo esta práctica como vía de exploración, expresión y auto-conocimiento. Partiendo de la metáfora de nuestro primer y último acto creativo, el taller propone un modelo de fases posibles y probables en un proceso que implica la necesidad de una actitud determinada. Este recorrido por los diferentes estadios creativos tiene por objeto conocer aquello que puede constituir en cada momento un apoyo o un obstáculo en el desarrollo de un proyecto fotográfico personal. La propuesta finalmente consiste en encontrar el modo en que ideas y conceptos puedan llegar a ser expresadas con éxito en forma de fotografías o proyectos. Además de estas sesiones teóricas, el autor presentará alguno de sus proyectos más significativos. Un capítulo importante en el taller serán los visionados y análisis de los trabajos de aquellos asistentes que así lo deseen, mirados desde la perspectiva de la propuesta del taller.

A modo de clausura, el día 05 de Junio a las 20:00 h. se propondrá una “Sesión Photolatente” a todos los asistentes al taller.

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© Oscar Molina
2008
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